O uso do residuo na práctica artística contemporánea conecta as obras de oito artistas de diferentes xeracións, todos eles vinculados á Facultade de Belas Artes, na exposición que pechará a programación da Sala Universitaria Profesor Manuel Moldes neste curso 2025/2026. Baixo o título de A derruba, a mostra que se inaugurará este xoves 14, ás 20.00 horas “pretende establecer un diálogo entre diferentes perfís artísticos que representan a historia viva da Facultade de Belas Artes”,segundo sinala o seu comisario, o vicedecano da facultade e coordinador deste espazo expositivo, Ignacio Pérez-Jofre.
Promovida co apoio da Deputación de Pontevedra, a mostra colectiva que poderá visitarse ata o 26 de xuño na sala de exposicións do campus de Pontevedra reúne as creacións de Juan Fernando de Laiglesia, Natividad Bermejo, Román Corbato, Alejandro Fuertes, Julio Catalán, Sol Mussa, Cristina Rus e Yanina Sgro. “A mostra vincula o pasado e o presente de Belas Artes a través de propostas que incorporan o residuo na práctica artística”, sinala o texto de presentación desta mostra.
A Xunta de Facultade de Belas Artes aprobou este martes por unanimidade unha declaración institucional dirixida a expresar publicamente o seu desacordo co procedemento impulsado pola Consellería de Cultura, Lingua e Xuventude de Xunta de Galicia para a selección da persoa responsable da dirección do Centro Galego de Arte Contemporánea (CGAC). No documento aprobado nesta xornada por asentimento, a Xunta de Facultade insta a Consellería “a convocar un concurso público internacional, avalado por un comité de profesionais independentes expertos na materia” para a elección do director ou directora dunha “institución relevante na arte contemporánea en todos os seus aspectos, incluído o formativo”, no ámbito cultural galego, estatal e internacional.
“Estimamos que a dirección do CGAC non debería ser un posto de libre designación e, aínda menos, tras unha convocatoria restrinxida a persoal funcionario do Estado ou docentes da comunidade autónoma de Galicia”, recolle unha declaración na que a Xunta de Facultade amosa a súa desconformidade co procedemento establecido na convocatoria publicada pola Consellería. Entre as razóns deste posicionamento, a declaración sinala que a fórmula adoptada “podería comprometer a independencia da persoa que asuma ás funcións da dirección do CGAC” e que esta selección debería “corresponder a profesionais independentes e de prestixio”. Ao mesmo tempo, sostén que a convocatoria exclúe profesionais doutros campos máis aló da Historia da Arte ou as Belas Artes, “como a Estética ou a Socioloxía”, á vez que “pecha a posibilidade, que consideramos moi valiosa, de recibir candidaturas de orixe internacional”.
Como “unha inmersión no imaxinario e nos usos históricos das cavernas como espazos de memoria, refuxio e violencia” presentaban desde Play-Doc o filme Furada Negra, do artista e profesor da Facultade Belas Artes Berio Molina, recoñecido co premio da sección competitiva de Galicia na 22 edición deste Festival Internacional de Cinema de Tui. O xurado destes galardóns decidiu outorgar este premio ex aequo a Crías, de Xiana do Teixeiro, e á curtametraxe documental no que este artista e docente combina imaxes de arquivo de diferentes covas galegas coa “paisaxe sonora” destes espazos subterráneos.
“Moi contento, porque sempre é de agradecer que valoren o traballo que fas”, recoñecíase Molina despois de recibir este galardón na xornada de peche deste festival. A isto sumábase o “valor especial” de poder recoller este galardón nun acto no que estiveron presentes, lembra, integrantes do Clube Espeleolóxico Maúxo, responsables do traballo que serviu como punto de partida de Furada Negra. O filme premiado, explica Molina, emprega material de arquivo anterior ao ano 1970, que este club foi compilando cos anos e que deu lugar ao libro Tesouro Espeleolóxico Galego, editado por aCentral Folque, que reúne este conxunto de imaxes e documentos sobre covas, xunto con textos de Alba Cid.
Que culpa ten a arte? Esta pregunta, formulada polo profesor Juan Carlos Román ao alumnado do Máster en Creación Artística Contemporánea, rematou converténdose no título da exposición que desde este mércores reúne as obras das 20 alumnas e alumnos deste mestrado da Facultade de Belas Artes. Organizada polo propio estudantado, esta mostra reúne un conxunto de obras conectadas, sinalan, pola “premisa de que a arte non pode escapar do artista, e o artista non pode escapar de si mesmo”. Nese senso, “a idea de representar a experiencia persoal” convertése no fío condutor dunha exposición que se inaugura na tarde deste mércores e que poderá visitarse ata o 22 de abril na Sala O Abrigo da facultade.
A través dun conxunto de obras diversas, ¿Qué culpa tiene el arte? “explora a tendencia a velo todo dende o afecto e o identitario”, reunindo creacións de múltiples disciplinas, realizadas tanto antes como durante a súa etapa formativa nun posgrao implantado no presente curso. “Propón un encontro entre as prácticas do alumnado, unificadas a través da tendencia temática que todos adoptan”, a translación á obra das “vivencias e experiencias persoais”, sinalan as e os seus responsables. “Mesmo vendo á arte como unha práctica autónoma, achégase á identidade, ao territorio e ao afecto, non coma categorías que limiten unha obra a unha lectura biográfica, senón como unha tensión entre a peza artística e o autorreferencial”, engaden as e os promotores dunha exposición que verase complementada por tres talleres, abertos a toda a cidadanía.
- Profesionais do cómic e a ilustración protagonizan unhas xornadas sobre autoedición
- Estudantes de Belas Artes proxectan en Pontevedra o “potencial crítico e transformador” da performance
- A Universidade de Vigo reúne legado artístico e creatividade nun museo virtual
- Un libro explora a soidade como sustento da creación artística